佛山武术文化

一、历史渊源

佛山剪纸历史悠久，源于宋代，盛于明清时期。从明代起佛山剪纸已有专门行业大量生产，产品销往省内及中南、西南各省，并远销南洋各国。 

古代，剪纸主要用途是节日礼品的装饰、祭祀装饰、刺绣雕刻图样、产品商标等。随着社会的发展，佛山剪纸在传统的基础上，以其构图严谨、装饰性强、剔透雅致、金碧辉煌的特点，多以反映时代生活题材为特色，开创了传统艺术创新之路，在我国剪纸艺术中较具代表性。

佛山剪纸艺术，在制作上有剪、刻两大类，刻纸是在民间剪纸的基础上，随着商品生产和群众的需要而兴起的。刻纸利用佛山名特产铜箔和色纸作主要原料，具有色彩丰富、苍劲豪放等独特的地方风格。在制作方法上，有材料刻纸、写料刻纸、纯色剪纸三大类，以铜衬料、铜写料、铜凿料为最具特色。 

铜衬料是用刻刀在铜箔上镂刻出画面线条、骨架，然后根据制作设计需要，在背面衬上色纸；铜写料是绘画与剪纸相结合的艺术形式，先用刻刀在铜箔上镂刻出画面的外轮廓，然后用胶水调粉彩，绘画画面。铜凿料与铜写料大致相同，其特点是画面或人物轮廓是用特制的凿子凿成一点点凸出的珠子般的线条，空间不需刻通，而是以粉彩绘画成金辉灿烂、色彩斑斓的画面。 

佛山剪纸的题材，绝大多数是劳动群众所喜爱的，寄寓如意吉祥的花鸟鱼兽，以及群众喜闻乐见的戏曲人物和民间故事。如“龙”、“凤”、“鲤鱼”、“孔雀”、“四时瓜果”、“福禄寿全”、“和合二仙”、“六国封相”、“唐明皇游月殿”、“嫦娥奔月”、“八仙闹东海”、“赛龙舟”等等。铜凿料的色彩，以粉红、玫瑰红、粉蓝、红丹白等为主，和谐夺目。铜衬料的衬色以橙红、粉红、槐黄、芥黄、紫、深绿和浅蓝为主，画面鲜艳调和。

二、民俗剪纸

佛山人一年四季都有以剪纸作为装饰用品的习惯，可以说，佛山剪纸多数为当地人的生活尤其是为各种民俗活动服务的。旧时，佛山是个名镇，集佛、道各教于一肆之地，各种迎神赛会、祭祀建蘸、礼佛道场……几乎天天都有，所需要的剪纸制品特别多。尤其到了清代，佛山民间剪纸用途越来越广：除了窗花、围花、喜花、角花、灯花、枕花、鞋花等用途之外，还用于祭祀品的装饰，又用于节日装饰，如春节用的花钱等，以及用作刺绣、鞋帽、陶瓷以及雕刻图案稿等。有些人家自己剪刻，更多的到专门生产剪纸的作坊、店铺去购买，因为店铺的剪纸品种非常丰富，手艺亦比一般人家的精致，需求量增加使佛山剪纸也开始大批量的生产与售卖。 

几百年前，佛山剪纸改用小刻刀刻。这种改进，是为了适应大批量生产的需要，优势就是一次可以加工成多张剪纸图案，同时也改进了剪纸的工艺，使佛山剪纸线条流畅、玲珑。郭沫若先生曾赋诗：“曾见北国之窗花，其味天真而浑厚，今见南方之刻纸，玲珑剔透得未有，一剪之巧夺神州，美在民间永不朽”。一剪一刻，道出南北工艺的不同特点。可谓评得恰到好处。

佛山剪纸除具有北方剪纸的共同特点外，还施以凿、衬、印、手绘等技法，形成了纯色剪纸、衬色剪纸、写色剪纸和铜凿剪纸。这些都和佛山发达的铸造业、染纸业分不开。 铸造业的发达，使佛山很早便有了铜箔生产。金属制箔业是佛山特有的手工艺。始于元末明初，至清代，由于能制作极薄的铜纸（俗称金纸），金箔、银箔、锡箔同时兴起，各行业均有会馆。1906至1915年间，厂号有200余家，工人3000余人，极为兴盛。金箔制作的刺绣线远销欧美。衬色剪纸中的铜衬剪纸就是利用佛山特产的铜箔刻成各种图案，再贴上各种色纸块而成。这种表现形式，在佛山剪纸中最富代表性。由于有金属铜的光泽，这类剪纸显得金碧辉煌、喜气洋洋，成为南方人特别是海外华侨，港澳同胞所喜闻乐见的民间美术品。 染色纸也是佛山有悠久历史的传统手工业。辛亥革命前，佛山是广东染色纸的惟一产地。佛山染纸业最鼎盛时期，有大小染店、染馆数百间，工人超过3000人，产品种类繁多达60多种。佛山的染色纸品，色泽鲜艳、能耐风雨、历久不变，此后发展为衬色剪纸。 

三、大型剪纸

经历了三次艺术变迁后，佛山剪纸艺人们又大胆创新剪纸工艺，把剪纸发展成大型的艺术装饰，佛山的剪纸艺术得到了空前的发展，不仅体现了较高的商业价值，而且具有鲜明的艺术特色。大型剪纸壁画《红楼梦》就是佛山剪纸登上“大雅之堂”的典型。 1984年兴建的广州花园酒店是当时国内中外合资最大型的酒店，来自香港的总设计师司徒惠先生非常喜爱中国传统民间艺术，决定以剪纸作为酒店主要内部装饰。其中装饰在大堂正中的《红楼梦》巨型壁画最引人注目，这幅剪纸长22米高6米，以大观园为中心内容，以十二钗故事情节为衬色，将亭、台、楼、阁、花、草、树、木加以人物的各式表情巧妙结合。由于这幅壁画是用纯黑色大理石经雕刻后镶纯金箔而成的，建成后，画面气势磅礴。远看金光灿烂，近看玲珑剔透、富丽高雅。尤为突出佛山剪纸金碧辉煌的艺术特点。《红楼梦》开创了将剪纸艺术与现代大型建筑相结合的历史先河，并荣登《中国名壁画》之列。这幅壁画仍保留至今 。

四、重要地位

佛山剪纸在本地民俗中有着重要地位，无论岁时节日、婚丧嫁娶、寿辰祭祀、交际礼仪，以至人们日常生活用品，儿童玩具都喜欢用剪纸作装饰。如春节，家家门楣上都贴上“五福临门”的横批，在横批下帖上五张铜衬料福字笺花钱；大神、祖先、门官、土地、灶君、井神等，在左右上角都插上一对“金花”；过去，佛山有金花行，生意兴旺。大神的金花有二层或三层，每层一张铜凿料剪纸，中间用通木架起，下层大、上层小，富于立体感，金花上还用绒球作装饰，十分夺目。图案多以金瓜顶、莲花座、中是左右招财童子。其他家神所用金花大致相同，祖先神用中号，其它神用小号，也是一至二层不等，婚嫁喜庆，所用礼盒、礼品都用剪纸贴上作装饰；七月摆七夕时，妇女们用剪纸装饰果盘、香案、烛台，放贡品的碗也用剪纸盖顶，姑娘们精心制作的冬瓜灯、芝麻船、柚子等以及各式人物扎作，都少不了用剪纸作装饰。通常，乞巧节所用的剪纸，也是姑娘们比手艺的项目之一。炮竹包装用剪纸作装潢、烟袋、茶箩（盛茶壶用）、米缸、甚至眼镜盒，人们都喜欢用剪纸作装饰。 

此外，用的较多的是祭祀品。佛山俗例，丧祭要做七个“七”，每个“七”都要焚烧大量的祭品，尤其以“三七”为甚。所烧有金山、银山、金桥、银桥、大屋及屋内陈设、衣服鞋等等。这些纸扎品全都贴上剪纸装饰，如柜箱面和四角都贴上图案剪纸，连手帕都用剪纸作图案。 

多彩多姿的佛山民俗，促进了剪纸的发展，而剪纸工艺的发展，使佛山更具特色。

五、传承和发展

传承和发展佛山剪纸艺术有着非常深远的现实意义，我们在保护这种非物质文化遗产时,既要注意静态的保护其原生态，又要注意动态的促进其传承和发展。文脉传承、时代感受和现实需求是所有民间艺术在当代发展的基础，也是佛山剪纸发展壮大的要素。首先是要培养新的作者群和年青的欣赏群以继承其传统的文脉，同时还要从内容和形式上创新以体验新的时代感受，佛山剪纸要与环境艺术、旅游开发等结合，以拓展现实需求的新载体。

从当前的实践和发展来看，作为造型艺术之一的佛山剪纸，它的基础部分会维持现状继续在民间流传以保持其民间性和群众性，它的精华部分必然会与环境艺术结合成为文化产业。文化内涵的提升，使佛山剪纸的艺术水平迈上新的台阶。现代佛山剪纸或者供人欣赏收藏，或者参加国内外的艺术展览，或者在报刊杂志发表，或者放大成装饰壁画，既走入寻常百姓家，又登上艺术的殿堂。

一、简介

石湾位于广东省佛山市禅城区中心区域，石湾陶塑技艺主要分布在禅城区石湾镇街道及周边地区。丰富的自然资源，依山傍水的地理位置，水陆畅达的交通条件，使石湾成为我国岭南重要的陶业基地。

二、溯源

1、发展阶段

石湾陶塑技艺是在日用陶器的基础上发展起来的，从石湾东汉墓出土的陶塑可见其艺术雏形。石湾陶塑技艺的发展大致可分为4个时期，唐至明以前为形成发展期，明清时期为鼎盛期，民国时期为低谷期，中华人民共和国成立后尤其是改革开放后为全盛创新期。

2、唐代南方陶器

石湾陶瓷早在新石器时代晚期的贝丘遗址中已揭开其烧陶的历史序篇，石湾出现大型窑场的历史最迟可上溯唐朝。50～70年代先后在佛山石湾和南海奇石发现唐宋窑址，发掘出的均属半陶瓷器，火候偏低，硬度不高，坯胎厚重，胎质松弛，属较典型的唐代南方陶器。

3、宋代极盛时期

宋代是陶瓷极盛时期，整个社会的消费时尚推动了陶瓷业的空前发展。从事陶瓷制作的窑场遍布全国，日用陶瓷、建筑园林陶瓷和艺术陶瓷的品种急剧增多，造型、款式日益翻新，因而后世有“唐八百、宋三千”的赞誉。陶瓷器生产是宋代经济中最重要的商品生产之一，外销商品中绝大多数是陶瓷器。为适应外销扩大对外贸易，陶瓷业逐渐从内地向沿海的浙江、福建、广东、广西发展。

当时石湾陶业发展的两个重要因素是交通便利和陶土比较丰富。官窑水道渐趋淤浅，水运交通中心不得不移至佛山和石湾。佛山与石湾相连，汾江和东平河直通广州，产品运往广州出口十分便利。石湾一带又有陶泥岗沙，取材方便，于是本来就有陶瓷业基础的石湾便很快发展成为岭南重要陶器生产基地。

宋代石湾生产的日用陶器，造型及装饰手法都注入了艺术表现形式，器形饱满、均衡，线条流畅，富有变化，种类也比唐代丰富得多，有魂坛、堆贴瓦檐重叠式矮身陶罐、彩绘花瓶、陶琴等，涉及器皿、文玩、动物、人物等各个陶塑类别。石湾陶器五弦琴，现存台湾故宫博物院，是案头文玩类陶塑的佳作。

宋代石湾陶器的装饰艺术非常重视纹饰。纹样题材广泛，形象丰富，极尽工巧细密，达到了相当高的艺术水平。从石湾宋墓和奇石宋窑中出土的遗物来看，宋代“彩绘花卉颇有写意绘画的笔意，如绘兰草、竹叶，用笔疏朗，情趣盎然”。此外，还有绳纹、弦纹、波浪纹、瓜棱纹、缠枝花卉纹、二方连续纹等。其中缠枝花卉纹十分精美，花卉蔓草舒展自如，卷曲合度，缠枝的曲、伸、卷、缠都饱含大自然旺盛的生命力。

石湾地处南国一隅，向以生产日用陶器为主，制陶技艺虽然达到了一定水准，但与北方诸名窑比较，要逊色得多，在宋代陶瓷之林中尚无显著地位。南宋至元，佛山是中原移民的聚居地。他们把北方的陶瓷技艺带到石湾，与石湾原有的制陶技艺相融合，大大地提高了石湾陶器制造水平与艺术水准。因此，则 “石湾集宋代各名窑之大成”，定、汝、官、哥、钧诸名窑产品被石湾模仿得惟妙惟肖，八大瓷系的造型与釉色之美以及装饰手段也全被石湾消化吸收，从而成为南国“善仿”为特色的名窑，特别是以“广钧”、“泥钧”而名闻天下。

4、明清鼎盛期

自明代起，石湾打破了过去单一日用陶瓷出口的状况。艺术陶塑、建筑园林陶瓷、手工业用陶器等也不断输出国外，尤其是园林建筑陶瓷，很受东南亚人民的欢迎。至今在东南亚各地以及香港、澳门、台湾庙宇寺院屋檐瓦脊上，完整保留有石湾制造的瓦脊就有近百条之多，建筑饰品还是无法统计。明代以后，种类和题材则渐趋广泛，渔、樵、耕、读、牧、奕、饮、琴、游、戏乃至拍蚊、搔痒、挖耳等等百姓日常劳动、生活情景，各类花鸟虫鱼、野兽家畜与菜蔬瓜果等百姓熟悉的事物，以及达摩罗汉、观音、寿星、济公、八仙、钟馗、关公等等百姓熟悉与喜爱的神仙人物与历史人物，都在石湾陶塑艺术中得到真实生动的表现，褒忠贬奸、扶正嫉邪、祈福求安、尊老爱幼等等百姓的道德观念与社会态度在石湾陶塑艺术中得到传神的体现。例如清代末年就出现过以欧洲侵略者的形象作为外部造型的尿壶，以表达中国人民反抗侵略的社会思潮。因此有人称石湾陶塑题材“堪称为一部浓缩的中国民俗文化百科全书”。

三、艺术特点

1、石湾公仔

石湾陶塑技艺具有人文性、地方性、民族性的特点，在创作上具有独特的艺术风格。“石湾公仔”陶塑技艺按实物形态可分为人物陶塑、动物陶塑、器皿、微塑、瓦脊陶塑5大类。以人物造型为代表的“石湾公仔”陶塑技艺形神兼备，它吸收各种文化艺术精华，高度写实和适度夸张相结合，兼有生活趣味和艺术品位，形成了鲜明的地方风格。其制作工艺有构思创作、泥料炼制、成形、装饰、上釉、龙窑煅烧6个环节，其中煅烧的火候全凭师傅的心得体会。龙窑的上中下有高中低三种火，分别用于移动烧制物品的不同部位，技艺娴熟的工匠才能把握。

作为民窑，石湾一直面向广大民众，因此，陶塑艺术均以实用为原则，并将秀美与实用结合在一起，有着明显的装饰特色。石湾陶塑艺术与建筑的关系尤为密切，为了适应祠堂、庙宇和一些建筑的装饰需要，花盆、鱼缸、花座、花窗、影壁等制作艺术得以发展。为了满足宗教活动需要，石湾大量制作了偶像、门神。石湾后来的观赏、玩赏类陶塑艺术是从实用性很强的准艺术脱胎而来的，所以也带有实用性的痕迹。

2、造型生动传神

石湾陶塑工艺的第一特色是造型生动传神，产品不论人物、动物或器皿的刻划，都致力于艺术典型化的塑造。每件作品都有鲜明的个性特征。各种造型达到了“百物百形，千人千面”的艺术境界，较少雷同化，对物象的剖划细致入微，因此形象构相如生。自明清至今，历代艺人们塑造了数以百次的《屈原》、《钟馗》和《关公》的形象，面貌长相，大同小异，各具特色，绝无相同音。这是艺人们各自强调自己的艺术理解，形成自己风格，而不互相抄袭照搬的缘故。这种造型方法，正是石湾陶塑工艺的优良传统。建国后五十年来，石湾陶塑工艺从作品的题材内容到表现手法，都有很大的发展，人才辈出。不少古代和现代的杰出人物，成为创作题材。

3、胎釉浑厚朴实

石湾陶塑的第二个特点是胎釉浑厚朴实。它有胎壁厚、釉层厚的古雅厚重的特色。目前传统的釉色有70多种，加上1963年在国内首创的 12种结晶釉，共有90多种釉色。这近百种釉色为石湾陶塑艺术增添了五彩斑斓的艺术美感。石湾的名釉品种繁多，有很高的欣赏价值和科学成就，如《石榴红》、《翠毛釉》、《天目》和《东瓜皮》等，在国内享有名望。由于石湾制釉采用本地原料为主，并有自己一套烧制技术，各种釉色均有突出的地方特色。陶器胎土的使用方面，石湾的红、白陶土混合使用，成了区别于国内外其他产区的主要标志。由于造型和釉色互相配合，使产品有深邃的艺术境界，耐人寻味。

4、技法多姿多彩

技法多姿多彩是石湾陶塑的第三个特色。陶塑工艺产品生产的成型技法上，至今还保留着手印原作的传统技法。同时根据普及品的不同要求，适当采用了现代的注浆成型技法，既保留了传统的手工特色又满足了大批生产的要求。在产品的造型技法上，继承和发展了传统的刀塑、按塑、捏塑；贴塑四种方法，使各种造型具有气韵生动的艺术效果。在产品的施釉技术方面，也是多法并用，经常采用的上釉方法有：搽、挂、挡、泼、填、刮、雕等十多种方法，各种单色釉和复色釉都要求有艺术效果的大统一和小变化，因此，窑变也是石湾美术陶瓷工艺产品的一个主要特色。

四、中华陶与石湾陶塑技艺

随着经济的不断发展，各地不断有新的陶瓷生产基地崛起，石湾过去发展的许多优势已不明显。有资料显示，石湾陶瓷行业经过了20世纪90年代的高速发展之后，石湾的陶瓷原料中心的地位已不明显，特别是近距离的廉价的优质黑泥和低温瓷。

面对这种现状，“中华陶”意识到，要想生存发展，要想让石湾陶塑技艺这一历史悠久的民间传统工艺焕发新的生机，就是必要进行改革，把现代社会的流行时尚元素融合到石湾陶塑技艺里，使其更符合当今社会的大众审美观和品位，更能迎合现在年轻人的口味。

“巧夺天工凭妙手，石湾该是美陶湾”——著名诗人郭沫若曾用这样的诗句来形容石湾陶艺；相信融合传统工艺和现代元素打造全新“石湾公仔”必将把石湾陶艺推向一个新的高度，引领全新的时尚潮流。